About me (english version below)
Aron Kroes (1987) focust zich voornamelijk op schilderkunst waarbij de kaders van het figuratieve worden opgezocht.
De toepassing van abstractie komt voort uit een intuïtieve benadering. Het is een representatie van gevoel, ervaringen en techniek waarbij geen concessies worden gedaan. De interpretatie is vrij waardoor het portret als een spiegel fungeert voor de aanschouwer. Binnen het kunstenaarslandschap bevindt Aron zich op het snijvlak van het figuratieve en abstracte. Zijn onderzoek spits zich dan ook toe op de grenzen van het figuratieve. Daarnaast heeft de intuïtieve benadering een grote invloed op het werk. De schilderwerken worden ten alle tijden gemaakt zonder referentie wat resulteert in een vertaling en afspiegeling van gevoel en emotie op het moment dat het werk gemaakt wordt. In zekere zin kan het werk van Aron gezien worden als een conceptueel zelfportret.
De schilderwerken hebben doorgaans een chaotisch karakter waarbij soms onverwachte schoonheid opduikt. Hoewel de werken altijd te herleiden zijn tot de basisvormen van een portret, wordt door het toepassen van abstractie, de kijker meegenomen in een wereld van voortdurend evenwicht tussen expressieve vormen en een rijk kleuren palet
Hoewel zijn werk spontaan en expressief ontstaat, zijn esthetiek en balans daarnaast ook belangrijke uitgangspunten. Daarbij vormt de natuur een belangrijke inspiratiebron. Dit moet niet letterlijk worden genomen. Vooral de manier waarop imperfectie in de natuur als vanzelfsprekend in balans voelt, is een belangrijke bron van inspiratie. Het onregelmatige en onverwachte geeft karakter. Diezelfde spanning tussen schoonheid en imperfectie zoekt Aron ook in zijn werk.
Hoewel zijn werk spontaan en expressief ontstaat, zijn esthetiek en balans daarnaast ook belangrijke uitgangspunten. Daarbij vormt de natuur een belangrijke inspiratiebron. Dit moet niet letterlijk worden genomen. Vooral de manier waarop imperfectie in de natuur als vanzelfsprekend in balans voelt, is een belangrijke bron van inspiratie. Het onregelmatige en onverwachte geeft karakter. Diezelfde spanning tussen schoonheid en imperfectie zoekt Aron ook in zijn werk.
Daarnaast staat licht, voornamelijk de reflectie daarvan, centraal binnen het werk. Met gebruik van metallic- en verchroomde kleuren wordt de confrontatie met licht en reflectie opgezocht. Deze kenmerkende/onderscheidende kleuren, vaak synthetische spuitverf, kennen een duidelijke invloed vanuit de graffiti- en streetart scene. Deze erfenis uit het verleden wordt door Aron met liefde en trots omarmt en toegepast binnen zijn huidige werk.
About me
Aron Kroes (1987) is an Amsterdam-based artist who creates expressive portraits that move between figuration and abstraction.
His paintings are created intuitively and without external references. Rather than working towards a fixed image, Aron allows emotion, experience and the process of painting itself to shape the work. Letting go of control is an important part of this process. It allows unexpected ideas to emerge and gives him the freedom to follow his intuition.
Portraiture always remains the starting point, but the final image is not meant to represent a specific person. Instead, the faces become a reflection of Aron's own emotions and state of mind at the moment of painting. In this sense, his works can be seen as a form of conceptual self-portraiture.
Although his paintings are expressive and spontaneous, aesthetics and balance are essential. Every color, texture and shape needs to feel right within the painting. Aron finds much of his inspiration in nature: not in its literal forms, but in the way nature finds balance without ever being perfect. It is this idea of beautiful imperfection that he searches for in his own work.
Light and reflection also play an important role in Aron's work. Metallic and chrome colors interact with their surroundings, allowing the paintings to change depending on the light. His use of bright and sometimes synthetic spray paint colors is influenced by graffiti and street art, adding another layer of energy and contrast to his work.